中國古代十大著名歌曲

當前位置:首頁 > 中國之最 > 中國藝術 發佈時間:2014-07-04編輯:小TOP仔來源:www.top123.biz閱讀數: 手機閱讀

TOP世界之最網今天給大家介紹一下中國古代十大著名歌曲,古代中國音樂的發展也是相當好的,其中就出現了許多的傳世名曲,只不過現在人們已經很少在聽了。

<a href=http://www.top123.biz/toplist/zhong/ target=_blank class=infotextkey><a href=http://www.top123.biz/toplist/china/ target=_blank class=infotextkey>中國</a></a>古代<a href=http://www.top123.biz/toplist/shida/ target=_blank class=infotextkey><a href=http://www.top123.biz/toplist/top10/ target=_blank class=infotextkey>十大</a></a>著名歌曲

一,《關山月》

漢代樂府歌曲之一,屬於「鼓角橫吹曲」,是當時守邊將士經常 在馬上奏唱的。唐代大詩人李白曾為之填寫新詞,內容是抒寫作 者感懷古代邊防戰士的艱難困苦,藉以非議唐代統治的窮兵黜武, 有反對侵略戰爭的意思。現存《關山月》的曲譜,比較早的是1768 年日本的《魏氏樂譜》,據說為明朝末年避難於日本的魏侯所傳。歌詞就是李白填的「明月出天山,蒼茫雲海間」。1931年刊 行的《梅庵琴譜》中收錄有《關山月》一曲,音調與《魏氏樂譜》不同, 而調式和氣韻相近,但無歌詞。50年代初,夏一峰、楊蔭瀏等將李 白的歌詞重新配曲歌唱,並得以流傳。這首歌曲純樸自然,帶有北 方民歌的風味,它慣用同音重複,並配以大起大落的連環樂句進 行,既顯示出琴歌的特色,又比較貼切地體現了原詩豪放的氣質和 感懷的情調。

二,《胡笳十八拍》

漢末著名文學家、古琴家蔡邕的女兒蔡琰(文姬)在兵亂中被 匈奴所獲,留居南匈奴與左賢王為妃,生了兩個孩子。後來曹操派 人把她接回,她寫了一首長詩,敘唱她悲苦的身世和思鄉別子的情

懷。全詩共18段,譜寫成套歌18首。據郭沫若說,突厥語稱「首」 為「拍」,18拍即18首之意。該詩是她有感於胡笳的哀聲而作,所 以就叫做《胡笳十八拍》或《胡笳》。原是琴歌,但魏晉以後逐漸演 變成為兩種不同的器樂曲,稱《大胡笳鳴》、《小胡笳鳴》。前者即 《胡笳十八拍》的嫡傳c唐代琴家黃庭蘭以擅此曲著稱。李欣有 《聽董大彈胡笳》詩:「蔡女昔造胡笳聲,一彈一十有八拍;胡人落淚 沾邊草,漢使斷腸對客歸。」就是對該曲內容的概括。現存曲譜最 早見於1425年刊行的《神奇秘譜》本,稱「大、小胡笳」,都是無歌詞 的器樂曲。可唱的琴歌《胡笳十八拍》初見於明萬曆三十九年 (1611年)孫丕顯所刻的《琴適》中,也就是現在最流行的譜本,其 歌詞即文姬所作的「我生之初尚無為……」。音樂基本上用一字對 —音的手法,帶有早期歌曲的特點。

三,《陽關三疊》

該曲是根據唐代詩人王維(609—759)的詩譜寫的一首琴歌。 王維這首詩在唐代就曾以淺曲形式廣為流傳,並收人《伊州大曲》 作為第三段。唐末詩人陳陶曾寫詩說歌是《伊州》第三篇,唱首 右丞征戍詞。」說明它和唐代大曲有一定的聯絡。後來又被譜人琴 曲,以琴歌的形式流傳至今。王維的詩是為友人去關外服役而作: 「渭城朝雨彳邑輕塵,客舍青青柳色新;勸君更盡一杯酒,西出陽關 無故人。」入琴曲後又增添了一些詞句,加強了惜別的情調。據清 代張鶴所編《琴學入門》(1864年)的傳譜,全曲分三大段,基本上 用一個曲調作變化反覆,疊唱三次,故稱「三疊」。每疊又分前後兩 段,前段除第一疊加「清和節當春句作為引句外,其餘均用王維 的原詩。後段是新增的歌詞,每疊不盡相同。從音樂角度說,後段 有點類似副歌的性質。這首琴歌的音調純樸而富於激情。充分表 達出作者對即將遠行的友人那種無限關懷留戀的誠摯情感。

四,《念奴嬌•赤壁懷古》

這是北宋詩人蘇軾根據民間曲調《念奴嬌》填寫的一首獨唱歌 曲,《念奴嬌》這個詞牌最早的歌詞可能和唐代歌女「念奴」有關, 故有此名.:「念奴」是唐玄宗時「梨園」裡最著名的女歌手之一。據 詩人元稹說,當時宮廷每年會宴百官,必有音樂歌舞表演,但是累 日之後,萬眾喧嘩,常常弄得舞台上的演出無法繼續下去,於是玄 宗便下令叫念奴出去歌唱當中宮太監高力士向大家宣布這個節 目時,台下馬上就安靜下來了。這彳、詞牌自五代以來即已流行,有 不少人為之填寫新詞。其中以蘇軾這首詞最能體現原調「高亢豪 邁」的精神而受到人們的重視,當時就有所謂「須關西大漢,銅琵 琶,鐵綽板,唱《大江東去》」的評語<.蘇拭這首詞是他被貶黃州,遊 覽傳說中的「三國周郎赤壁」時寫的。面對如畫的江河,緬懷古代 叱吒風雲的英雄人物,想到自己的政治理想不為朝廷所見容,而今 華髮早生,一事無成,不禁感慨萬端,發出了人生如寄的悲嘆,但整 個基調是健康昂揚的。曲調見於《九宮大成南北詞宮譜》(1746 年)。曲為散板,按詞調傳統由兩個樂段(即上、下片)組成,後樂段 基本上是前樂段的發展,既有對比,又有聯絡,其整體情緒的起伏 均與歌詞密切結合,具有雄健豪放的氣質和濃厚的古典風格。

五,《古怨》

該曲是南宋作曲家姜白石⑴55-1221)為探索古代「側商調」 而創作的一首琴歌。「側商調」即隋唐時期流行的「燕樂調」,其音 階特點是引用降7。作者姜白石是一位愛國詞人和音樂家,常常 自己作詞並譜曲,稱為「自度曲」。他的作品大都是長短句的詞體 歌曲,琴歌《古怨》則採用騷體,可能是他晚期的作品。當時宋朝偏 安江南,對金人強佔北方領土採取不抵抗政策,並對辛棄疾等抗戰 派愛國將領進行鉗制和打擊。白石有感於國土淪亡,世事昏黯,聯 系自己淒苦的身世,因借「古怨」為題,創作了這首歌曲,以寄託他 的怨恨的淒情。全曲分三段,第一段包括前奏、唱段的間奏,都用

同一曲調,而採用不同的處理方法。前奏用七弦琴高低八度跳進 的特有手法,在唱段中則形成連續的同音進行,顯示出琴歌的風格 特點。第二段是發展段,一開始即進行大二度暫轉調,並以較堅定 的節奏,表現作者對「世事兮何據,手翻乎雲雨」的憤慨。第三段再 現首段音調後,變波浪式下行直到最低音,情緒十分低沉,描寫一 個「弦欲絕兮聲苦.滿目江山兮淚沾履」的動人情景。接著轉人尾 聲君不見,年年汾水上兮一惟秋雁飛去! 」作者借唐代李嶠詩 抒發對北土淪亡不得恢復的感慨。音樂以連續的同音進行開始, 然後轉人高音區。伴奏用泛音奏出,悠然遠逝,令人感慨萬端,惆 悵無窮。

六,《揚州慢》

南宋時候,金主完顏亮於1161年人侵揚州重鎮,使這個「淮左 名都」遭到嚴重破壞,久久不能恢復。15年後,作曲家、詩人姜白 石路過此地,看到一片蕭條的景象,懷著對侵略戰爭的厭惡之情, 創作了這首歌曲。因歌詞采用「慢詞」格式,故名《揚州慢》。歌曲 描寫原本十分繁華的揚州,經過金兵掠奪,變得一片荒涼,到處野 麥叢生,人煙稀少,村池荒廢。黃昏時候,靜寂的古城不時傳來悲 吟的軍號聲,更增添了無限蒼涼之感。作者感慨地說,如此景象, 即使大詩人杜牧在世,也將驚嘆而無法用筆墨來表達和描述的。 昔日遊人如梭,而今二十四橋仍在,橋邊的紅芍藥花依然年年開 放,可是有誰來欣賞呢!《揚州慢》屬古音階調式,音調質樸而又富 於激情,行腔自然,結構嚴謹。上下片各四句,結音都是∣、3、6、1, 安排得很有層次。歌曲的旋律動向和語調傾向大體一致,而又服 從於內容的需要和感情的抒發。如「自胡馬窺江去後」的激動情 緒,和「波心蕩,冷月無聲」等處的慨嘆,都能在音調中得到很好的 體現,給人以相當深刻的印象。

七,《蘇武牧羊》


此曲約產生於辛亥革命後三四年,流行於二三十年代。傳說 作者是北京一位中學教師內容採自古代歷史故事:漢武帝時,中 郎將蘇武奉命出使匈奴,被匈奴貴族囚禁冰窟逼降,他飲雪吞氈, 堅決不從< 後來又把他送到北海邊上放牧公羊,說要等公羊生子 之後才能放他回朝。蘇武不顧威脅利誘,不怕艱苦折磨,堅持19 年而終不屈服歌詞為長短句,音樂也仿照詞調傳統作上下闕處 理,除第一句引子外,上下闕的曲調完全相同樂曲採用民間「背 工調」手法,用清角音4而不用角音3,顯示出北方民間歌曲的風 格其中「歷盡難中難,心如鐵石堅」兩句則改用3而不用4,與前 後形成調性調式上的對比,加強了堅定誠摯的情感此曲雖用古 代題材,但卻寄託著當時人民群眾反帝反封建的愛國主義精神。 全曲音調流暢,內容通俗,感情深切,因而流行較廣。

八,《淒涼犯》

南宋詞人、作曲家姜白石詞曲。1191年,白石訪問邊防要地 合肥正當深秋時節,城內一片蕭瑟,戰馬不時發出嘶叫之聲。出 城四望,到處是荒煙野草,十分淒涼黯淡。白石感觸甚深,因借琴 曲中的淒涼調意,創作了這首歌曲£此曲按一般詞調分上下兩闕, 由於兩闕內容不同,所以在音調上有較多的變化。上闕描寫「邊城 離索」的荒涼景象,戰馬嘶嗚的戍樓不時響起的號角聲,勾起了作 者對當年抗敵將士「迤邐度沙漠」的懷想。為了表現煩悶而激動的 情緒,曲中運用了連續的垛句進行和下四度「犯調」手法(由g羽調 轉為g商調)。曲名「淒涼犯」即由此而得。下闕用「追憶,西湖上 小艇攜歌,晚花行樂」的另一情景來作對比,表現作者對侵略戰爭 的憎惡和對和平生活的嚮往。曲中亦採用了與上闕相同的犯調手 法,但不用垛句,情緒起伏的弧度亦較小,並一直持續到末段轉回 原調。全曲結構完整,音樂伴隨情緒的發展很有邏輯;在調性、調 式的對比和段落銜接等方面也處理得相當自然,並做到了為表現樂曲的感情內容服務,是白石最有代表性的作品之一。

九,《木蘭辭》

此作品原是產生於南北朝時期的一首敘事詩,寫愛國女英雄 木蘭(傳說姓花)從軍的故事。北魏年間,可汗大點兵,民間女子木 蘭假扮男裝,代父應徵,馳騁疆場,轉戰十年,立下輝煌戰功。當勝 利回師時,堅決不受朝廷封賞,而提出「願借明駝千里足,送兒還故 鄉」的要求。詩中塑造這一熱愛國家、不圖富貴榮華的英雄形象, 千百年來,一直為人們所傳頌。辛亥革命後不久,《木蘭辭》被譜成 歌曲流傳,在當時國難深重、帝國主義橫行的歷史條件下,很受群 眾歡迎。此曲音樂基本上用敘事常見的上下句結構作變化發展而 成。風格清新,音調流暢,感情樸實親切。全曲大體可分為兩部 分,前部以五聲音階為主,後部較多運用「二變」。特別從「爺娘聞 女來」以後,常因強調四度音而產生轉調效果,對於渲染木蘭返家 時與父母姐弟團聚的歡樂氣氛有幫助。

十,《滿江紅》

宋、元時期最流行的詞牌之一。現行曲牌本來是和元代薩都 刺的詞<滿江紅•金陵懷古》配在一起的,20年代中,楊蔭柳先生將 它與相傳為岳飛所作的《滿江紅》詞相結合而得以廣泛流傳。岳飛 是南宋初期的抗金名將,後遭投降派秦檜誣陷而被殺害。這首詞 描述他回憶過去轉戰南北的艱苦歲月,想到而今卻是「三十功名塵 與土」,靖康之恥猶未報雪,發出「臣子恨,何時滅」的感嘆,並表達 了堅持「收復舊山河」的壯志和決心。歌曲音調淳厚,節奏穩健,感 情昂揚而壯烈。全曲由兩大段組成,稱為上、下片,下片的曲調基 本上是上片的反覆,只第一句略有變化,稱為「換頭」,是詞調音樂 中最典型的曲式結構之一。

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